この現象を単なる一時のブームと片付けるのは早計だ。美術史の文脈において、この独特な姿勢には明確なルーツが存在する。作者である荒木飛呂彦氏が長年公言してきた通り、その表現の根底にはイタリア・ルネサンスの彫刻や、それに続くマニエリスム期の画家たちが描いた「非現実的な身体の捻り」が息づいている。
ルーヴル美術館の客員研究員は、このポーズが持つ視覚的インパクトについて次のように分析する。「ミケランジェロの『ダビデ像』に見られるコントラポスト（体重の偏りによる重心の不均衡）を、極限まで誇張・解体したのがあのポーズだ。ルネサンスの巨匠たちが静的な石から躍動感を引き出そうとした試みを、日本の漫画家が二次元の紙面上でダイナミックに加速させた。それは現代における古典美術の究極の進化形と言える」。2026年、伝統的な西洋美術とポップカルチャーの融合は、新たな学術的考察の対象にすらなっている。
