線画の色を変える際、適当な色を選んでしまうと全体の印象がぼやけたり、逆に不自然な印象を与えたりします。失敗を防ぎ、イラストのクオリティを底上げする3つの配色ルールを押さえておきましょう。
① 万能のベースカラーは「ダークブラウン（焦げ茶・赤茶系）」
迷ったときに最も汎用性が高いのが茶色系の線画です。純黒に比べて光の温かみを含んでいるため、肌や髪、衣服などあらゆるパーツに馴染み、即座に柔らかい透明感を演出できます。肌馴染みを重視するなら赤みの強いブラウン、クールな雰囲気に仕上げたいなら青みを含んだダークグレーや紫寄りのダークブラウンが適しています。
② 線画と影の色の合わせ方（隣接色のトーン活用）
より完成度を高めるコツは、「隣り合うパーツの最も濃い影色」よりもさらに一段だけ明度を下げた色を線画に充てる手法です。例えば金髪のキャラクターであれば、黄色ではなく「髪の落ち影（赤橙系のシャドウ）」をさらに濃くした色を線の色に採用します。これにより、線そのものが自然な陰影の一部として機能します。
③ 外側と内側で明度差をつける
キャラクターのシルエットを決める「一番外側の輪郭線」は濃いめの色で引き締め、目鼻のシワや服の細かな縫い目といった「内側のディテール線」は明るめの色で馴染ませます。このメリハリを意識するだけで、絵の立体感と情報量が格段にアップします。
