実写映画『鋼の錬金術師』が公開直後からネット上で強烈なバッシングに晒された背景には、単なるファンの原作愛による拒絶反応にとどまらない、映画制作上の明確な構造的問題が存在していました。多くの観客が強い不満を抱いた理由は、主に以下の3点に集約されます。
第1の要因は、「世界観設定とビジュアルの著しい違和感」です。原作のアメストリス国は19世紀産業革命期のヨーロッパをモチーフにした架空国家であり、登場人物の大半は白人系の骨格や容姿を前提として描かれています。本作はイタリアの美しい街並みで大規模ロケを敢行し、重厚な石造りの景観を背景に据えましたが、そこに登場する全登場人物が日本人俳優でした。金髪のウィッグや西洋風の衣装を纏った姿は、スクリーン上で極めて浮いて見え、「舞台劇やコスプレ動画の域を出ていない」という痛烈な批判を招く結果となりました。
第2の要因にして最大の致命傷となったのが、「象徴的エピソードの拙速な消費と改変」です。原作屈指のトラウマエピソードであり、エドとアルに錬金術の残酷さを骨の髄まで思い知らせる「タッカーとニーナの悲劇」が、映画序盤でごく短時間のイベントとして処理されてしまいました。原作で読者の胸を抉ったのは、国家錬金術師の資格維持に追いつめられるタッカーの狂気と、主人公兄弟が家族のように懐いていたニーナへの情愛が積み重ねられていたからに他なりません。十分な情緒の構築を省いたままショッキングな展開だけをなぞった脚本は、原作の持つ重厚な人間ドラマを希薄化させ、ファンを激怒させました。
第3の要因は、「セリフ回しの不自然さと演出のテンポ」です。漫画の吹き出しにある説明的なセリフをそのまま実写の生身の俳優に発話させたため、会話劇としてのリアリティが著しく損なわれました。VFXで描かれたアルフォンスの鎧の造形美や重量感は公開当時から高く評価されたものの、生身の人間とCGキャラクター、そして舞台調の演技が同じ画面の中で融合しきれず、観客を物語へ没入させる力を奪ってしまったのです。
